El arte se convierte en una vía para comprender las vivencias de la infancia en el conflicto armado y abrir un diálogo necesario sobre memoria y responsabilidad social. “No hay edad mínima para la guerra” es un proyecto colombo-suizo que, con la performance inmersiva Corazón Rudo como eje central, articula una programación que integra creación

El arte se convierte en una vía para comprender las vivencias de la infancia en el conflicto armado y abrir un diálogo necesario sobre memoria y responsabilidad social. “No hay edad mínima para la guerra” es un

proyecto colombo-suizo que, con la performance inmersiva Corazón Rudo como eje

central, articula una programación que integra creación artística, participación y

reflexión pública. Del 24 al 28 de abril, la iniciativa se desarrollará en el Centro

Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella y otros espacios de la ciudad, cruzando

las fronteras entre lo documental, lo digital y lo poético. Nacido de una investigación

artística de la Academia de las Artes de Berna (HKB), el proyecto pone en el centro

las voces de quienes vivieron el reclutamiento durante su niñez, desde una

perspectiva de verdad y no repetición.

Diana Rojas-Feile, directora e investigadora del proyecto, afirma que “el arte tiene la

capacidad de presentar puntos de vista que no son evidentes en la política. No

buscamos generar una única opinión, sino crear un espacio de libertad y metáfora

donde la escucha sea el primer gesto de paz”.

El proyecto se despliega a través de cuatro líneas que articulan creación artística,

memoria, participación y reflexión pública, configurando una experiencia integral que

sitúa las experiencias de sobrevivientes del reclutamiento infantil como el centro de

la propuesta:

Como eje central del proyecto, se presenta la performance inmersiva Corazón

Rudo, que tendrá funciones los días 24, 25 y 26 de abril en la Sala Fanny Mickey

del Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella. La obra combina video,

música en vivo, instalación audiovisual y testimonios para construir una narrativa

desde memorias fragmentadas. A través de una experiencia sensorial con

auriculares y composición sonora en vivo, propone un acercamiento íntimo a estas

historias, preservando el anonimato de sus protagonistas y situando al espectador

en un ejercicio profundo de escucha.

A esta experiencia se suma la transmisión en vivo del podcast “No hay edad

mínima para la guerra”, que se realizará el sábado 25 de abril a las 3:30 p.m.

como un espacio que reúne testimonios, reflexiones y fragmentos de memoria

sonora en torno al reclutamiento en Colombia. Impulsado por sobrevivientes y

acompañado por organizaciones sociales, este encuentro convierte la palabra en

una herramienta de dignidad, resistencia y transformación, ampliando la

conversación hacia públicos presenciales y digitales.

En el espacio público, el proyecto se materializa a través del mural “No más

infancias perdidas”, cuya presentación tendrá lugar el domingo 26 de abril a las

10:00 a.m. en la Calle 26 con carrera 17. Esta intervención traduce en imagen las

trayectorias de vida de quienes vivieron el reclutamiento antes, durante y después

de la guerra, consolidándose como un gesto de memoria que inscribe estas historias

en la ciudad.

De manera complementaria, los días 25, 27 y 28 de abril se desarrollarán espacios

de diálogo y encuentros académicos que convocan a artistas, instituciones,

organizaciones sociales, sector educativo y comunidad académica, junto a jóvenes

en riesgo y sobrevivientes, a una reflexión situada sobre memoria, prevención y

reparación. Entre ellos se destaca el diálogo interinstitucional “Prevención del

reclutamiento y utilización de niñas, niños y adolescentes en el conflicto

armado en Colombia: estrategias frente a actores armados y crimen

organizado”, un espacio de escucha directa que permitirá comprender las

dinámicas actuales y construir respuestas más eficaces. A través de cinco mesas

temáticas, en torno a la prevención desde el entorno inmediato, el papel de las

artes, los desafíos del entorno digital, las garantías educativas y la justicia para la no

repetición, se propiciará un análisis colectivo sobre el rol del arte y otros sectores en

contextos de violencia y construcción de paz.

Durante cinco días, el proyecto convierte distintos escenarios de la ciudad en un

espacio común para reflexionar sobre la infancia en el conflicto armado. Una

apuesta que, desde el arte, no sólo visibiliza estas historias, sino que interpela a la

sociedad en su conjunto a asumir una responsabilidad frente a su comprensión,

prevención y no repetición. Esta iniciativa es posible gracias a la articulación entre el

Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella, la Academia de las Artes de

Berna (HKB), la Embajada de Suiza en Colombia y el Fondo Cultural Suizo, con el 

respaldo de organizaciones como UNICEF, COALICO y la Jurisdicción Especial para

la Paz (JEP), así como de instituciones académicas como la Universidad de los

Andes, la Universidad del Rosario y la Universidad Distrital Francisco José de

Caldas, entre otras aliadas que hacen parte de este proceso.